애니메이션이 가장 인기있는 상위 10 개국과 그 이유!



애니메이션이 엄청난 인기를 얻은 상위 10 개국에 대한 분석-이러한 이름 중 일부를보고 충격을받을 것입니다.

'What you Watch is What you Are'라는 말을 들어 보셨습니까? 그렇지 않다면, 당신이보고있는 TV 프로그램이 당신의 성격에 대해 어떻게 많이 말하는지 들었습니까?



음,이 말은 우리가 개인에 대해 이야기 할 때 어느 정도 사실입니다. 하지만 사람들에 대해 이야기한다면 어떨까요? 좀 더 구체적으로 말하면 국가에 대해 이야기하고 있다면 어떨까요?







여러 국가에서 애니메이션을 보는 예상 사람들의 수를 알고 싶다면 더 이상 보지 마십시오! 분석과 전략적 사고의 힘을 사용하여 '다음을 사용하여 아래 데이터를 생성했습니다. Google 스프레드 시트 ' 이 목록을 작성하는 데 필요한 정량적 정보를 추정하려면 :





표 데이터

표 1 : 애니메이션이 가장 인기있는 상위 10 개 국가의 통계 데이터





상위 10 개국에서 애니메이션을 보는 평균 사람 수



상위 10 개 국가에서 애니메이션을 보는 평균 사람들의 수를 보여주는 세로 막 대형 차트의 대안 프레젠테이션

애니메이션이 가장 인기있는 상위 10 개 국가의 지리적 차트



각 국가의 통계를 생성하기 위해 수집 한 정량 데이터는 보조 데이터 만 사용합니다. 그러나 내 목록은 로봇이나 기계에서 생성되지 않습니다. 오히려 다음을 기준으로 상위 10 개 국가 목록을 만들기로 선택했습니다.





Google 트렌드는 좋은 출발점이지만 애니메이션이 엄청난 인기를 얻은 상위 10 개 국가를 생성하는 데 의존하고 싶지는 않습니다.

결국 중국, 북한, 쿠바,이란 (및 거의 모든 아랍 국가), 크림 (동유럽에 위치), 시리아 및 수단 (북한에있는 국가)에서 YouTube 및 Gmail과 같은 여러 Google 서비스가 금지됩니다. 동 아프리카).

10.스페인

이 목록에있는 이유 : 이 목록에 있습니다. ‘스페인어는 네 번째로 전 세계적으로 사용되는 언어 ' – 힌디어 이후에만 프랑스어 이전.

  • 스페인어 애니메이션 웹 사이트는 영어와 일본어 다음으로 다른 어떤 언어보다 Google 검색에 더 많이 나타납니다.
  • 90 년대에 방영 된 대부분의 애니메이션 쇼도 스페인 현지인들에 의해 더빙되었습니다. 이것이이 언어로 더빙 된 애니메이션의 수가 기하 급수적으로 증가한 이유를 설명합니다.
  • 스페인어 더빙 애니메이션은 아르헨티나, 볼리비아, 칠레, 콜롬비아, 멕시코, 페루 및 베네수엘라와 같은 스페인어 사용 국가에도 배포되었습니다. 다른 나라에서 모국어로 애니메이션을 볼 수 있다면 그 나라의 애니메이션 팬도 늘어날 것입니다.

표 2 : YouTube의 여러 스페인어 애니메이션 댓글이 2005 년부터 2010 년까지 나타납니다. 여기에 영어 번역이있는 몇 가지 예가 있습니다.

  • 2005 년 (소셜 미디어 앱이 도입되었을 때) YouTube의 댓글 섹션도 아래 표와 같이 수천 개의 스페인어 단어로 채워졌습니다. 스페인과 다른 라틴 아메리카 국가에서 애니메이션의 엄청난 인기를 보여줄뿐입니다.
YouTube의 스페인어 댓글 영어 번역
나는 애니메이션을 좋아한다!나는 애니메이션을 좋아한다!
Goku는 DBZ에서 가장 강력한 전투기입니다!Goku는 DBZ에서 가장 강력한 전투기입니다!
나는 세일러 문입니다! 내 문 프리즘 파워로 너를 이길거야!나는 세일러 문입니다! 내 문 프리즘 파워로 너를 이길거야!

스페인어는 세계에서 4 번째로 많이 사용되는 언어로, 스페인에서 애니메이션을 보는 사람이 1,700 만 명이 넘는 이유를 설명합니다.

9.일본

이 목록에있는 이유 : 일본은 애니메이션의 고향이자 발상지입니다. 일본이 아니었다면 글로벌 애니메이션 산업은 태어나지도 않았을 것입니다!

  • 일본에서 시작된 애니메이션 외에 애니메이션은 일본인의 삶을 영속화합니다.
  • 관광객으로 도쿄를 방문하는 외국인이라면 간판, 쇼핑몰, 지하철역에 광고되는 애니메이션 쇼를 많이 볼 수 있습니다.
  • 방법을 잊지 마세요 ' 피카츄와 헬로 키티 캐릭터는 비행기의 마케팅 광고로도 사용되었습니다. !
  • 일본 남성은 면접이나 정규 사업장에 가서 메모 할 때 애니메이션에서 영감을받은 넥타이를 착용하기도합니다. 일본에있는 경우 허용되는 관행입니다!
  • '아키하바라, 이케부쿠로, 나카노는 애니메이션에서 영감을받은 마을 또는 와드입니다. 도쿄 ' . 이 장소는 애니메이션 코스 플레이어, 전자 게임 애호가, 만화 독자를위한 '오타쿠 문화 센터'로 널리 알려져 있습니다.
  • 일본에 갔지만 오타쿠 팝 문화에 익숙하지 않다면 애니메이션 컨벤션에서 열리는 사교 행사에서 코스프레를하지 않은 것에 대해 소외감을 느낄 수 있습니다. 최악의 경우, 당신은 '노미'( '파리 아'또는 '사회적 추방자'의 또 다른 용어)로 불릴 수 있습니다.
  • 일본이 내 목록에서 1 위가되지 않았을 때도 저도 충격을 받았습니다!
  • 일본은 애니메이션, 만화 및 많은 가전 제품 플레이 스테이션의 선구자 일 수 있지만 중국은 인구 밀도가 가장 높기 때문에 1 위를 차지합니다 (일본 애니메이션이 중국 본토에서 많이 판매되는 이유입니다!).

일본은 애니메이션의 원점입니다. 이 나라에는 애니메이션 산업을 지원하는 사람이 4100 만 명이 넘습니다.

8.멕시코

이 목록에있는 이유 : 애니메이션은 1985 년 드래곤 볼 프랜차이즈의 첫 번째 작품이 멕시코로 진출한 황금 시대에 멕시코에서 붐을 일으켰습니다.

  • 황금 시대에 살고있는 80 ~ 90 년대 멕시코 시청자들은 TV에 방영 된 후 애니메이션 시청을 중단하지 않습니다. 그들은 또한 방과 후나 근무 시간 후에 애니메이션 관련 상품을 구입할 수있는 시대에 살았습니다.
  • 이 80 ~ 90 년대 멕시코 시청자들은 이제 성인이되어 가족을 이루었습니다. 오늘날 그들은 텔레비전, 인터넷 및 기타 형식의 미디어를 통해 자신의 아이들에게 애니메이션에 대해 회상 할 기회가 있습니다.
  • 대규모 멕시코 팬 층에 기여한 것은 스페인어 더빙 애니메이션이 멕시코로 진출했기 때문이기도합니다.
  • 닷컴 버블 (1998) 기간 동안 멕시코 애니메이션 팬 페이지의 증가는 일본 만화와 애니메이션 쇼가 스페인어로 번역 된 결과이기도합니다.
  • 일본 애니메이션 DVD, 만화, 포스터 및 비디오 게임도 ' 멕시코 시장 ' .
  • 멕시코에 애니메이션이 널리 퍼져 있더라도 멕시코 벼룩 시장에서 불법 복제 애니메이션 DVD가 거래되는 방식과 같은 단점이 있습니다.

애니메이션은 1985 년에 시작된 황금 시대에 멕시코에서 붐을 일으키기 시작했습니다. 멕시코는 현재 5 천 8 백만 이상의 애니메이션 시청자를 보유하고 있습니다.

7.필리핀 제도

이 목록에있는 이유 : ' 오타쿠 컨벤션 ' 특히 유명한 필리핀 코스 플레이어 인 2010 년대 초반에 필리핀 애니메이션의 엄청난 인기에 큰 역할을했습니다. ' 알로 디아 고시 엥 피아 오 ' , 필리핀 사람들이 오타쿠 문화에 대한 지원을 강화하는 데 도움이되었습니다.

  • 또 다른 이유는 2005 년에 인터넷 붐이 발생했을 때입니다. 필리핀 어린이들은 즉시 인터넷에 접속하여 Friendster 계정에 로그인하여 모든 애니메이션에 대해 이야기합니다 (프렌드스터 웹 사이트는 2002 년에 설립되었으며 당시에는 'Facebook'이었습니다). .
  • 필리핀 사람들은 또한 타갈로그어로 텔레비전 애니메이션 쇼 (필리핀에서 가장 많이 사용되는 언어)를 더빙합니다. 이 타갈로그어 더빙 애니메이션 쇼는 '방송 몇몇의 기본 네트워크 국가의 ' 80 년대, 90 년대, 2000 년대 초.
  • 2010 년 이전에도 타갈로그에서 여러 애니메이션 쇼를 방송하는 것은 필리핀에서도 많은 애니메이션 컨벤션이 후원 된 이유를 설명합니다.
  • 애니메이션도 '사회 현상 필리핀 제도 ' 때문에 ' 필리핀 대학생 ' Otaku 커뮤니티를 형성하는 데 도움이되었습니다.

필리핀에는 애니메이션 산업과 커뮤니티를 지원하는 6,400 만 명이 넘는 필리핀 인이 있습니다.

6.용도

이 목록에있는 이유 : 가장 큰 애니메이션 컨벤션 중 10 곳이 미국 '.

그때와 지금의 유명인사
  • 미국은 30 년 넘게 멋진 애니메이션 인플 루 언서였습니다.
  • 일본 애니메이션에서도 활발하고 큰 영향력을 발휘할 운명입니다. 미야자키 하야오 씨의 지브리 스튜디오 애니메이션 영화는 주로 판매되고 배포됩니다. 다름 아닌 미국입니다!
  • 또한 미야자키 씨에 대해 처음 들었던 것은 미국 국내에서 발매 된 DVD의 홍보 영상을 통해서입니다. 씩씩 거리 — 영어 자막이있는 일본 예고편이 아닙니다.
  • 동영상은 애니메이션 업계의 거대 기업인 Walt Disney의 Pixar Animation Studios의 전 최고 크리에이티브 책임자 인 John Lasseter가 직접 설명했습니다.
  • 라세터 씨는 미야자키 씨와 친구이며 디즈니와 픽사 팬으로서이 특별한 기능을 발견하고 충격을 받았습니다. '소개 씩씩 거리 ’s 미국 국내 출시 DVD’ .
Spirited Away (2001) 2003 미국 DVD 인트로, John Lasseter of Pixar (2003 DVD ver.) (60fps) YouTube에서이 비디오보기

소개 씩씩 거리 의 미국 국내 출시 DVD

  • DVD는 내 고향 인 필리핀에서 애니메이션이 서서히 등장하는 2000 년대 초반의 것입니다. 그래서 제가 특별 인트로 특집을 보았을 때 미야자키 하야오 씨의 비전, 창의적인 아이디어, 그리고 전 세계 영어권 커뮤니티에 대한 막대한 영향력을 말해줍니다.
  • 미국은 중국이나 인도만큼 인구 밀도가 높지 않을 수 있습니다. 그러나 시청자는 많은 애니메이션 구독 서비스의 본사가 미국에 있다는 사실을 무시할 수 없습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.
미국 애니메이션 라이선스 회사 본사 위치
재미플라워 마운트, 텍사스
크런치 롤샌프란시스코, 캘리포니아
넷플릭스Los Gatos, 캘리포니아
훌루캘리포니아 주 산타 모니카
숨겨진휴스턴, 텍사스
VRV샌프란시스코, 캘리포니아 뉴욕, 뉴욕

표 3 : 많은 애니메이션 구독 서비스가 미국에 본사를두고 있습니다.

  • 이러한 구독 스트림 미디어 서비스는 애니메이션과 관련하여 귀하를 지원합니다. 그들은 라이센스 권리, 유통 네트워크, Sony Music Entertainment Japan (대기업 소유자, Aniplex of America Inc. 또는 Aniplex USA와 같은 많은 애니메이션 유통 업체)의 법적 파트너십 계약에 이르기까지 모든 것을 통제합니다.
  • 계속 진행하기 전에 Hulu에 대해 공유하고 싶은 것이 있습니다. Walt Disney Company는 HULU 지분의 67 %를 소유하고 있습니다. Comcast (Disney의 비즈니스 계약에서“침묵 한 파트너”)는 33 %의 지분을 보유하고 있지만 몫을 포기 디즈니 빠르면 2024 ′ .
  • 즉, Disney는 향후 4 ~ 5 년 후에 HULU의 지분 100 %를 소유하게됩니다. 오늘날 HULU는 일본 청중에게 주문형 애니메이션을 주류이지만 많은 시청자는 주로 미국 출신입니다.
  • 어쨌든 FUNimation, Crunchyroll 및 HULU와 같은 스트리밍 거물이 애니메이션 라이선스를 갱신하지 않으면 팬들은 애니메이션을 다시 보거나 폭음으로 볼 수도 없습니다.
  • 또한 팬들은 이러한 스트리밍 거인이 아니었다면보고있는 여러 애니메이션 프로그램에서 영어 자막도 얻지 못할 것입니다.
  • 영어 자막이 없다는 것은 애니메이션 매체를 전 세계적으로 대중화하는 데 도움이되지 않을 것입니다. 아무튼, ' 영어 기본 음성 언어입니다. '
  • 영어 자막이 없으면 애니메이션은 일본인이 아닌 청중에게 언어 장벽을 만들 것입니다.

Anime은 많은 구독 스트리밍 서비스가 미국에 있기 때문에 미국에서 인기가 있습니다. 이것이 7 천 4 백만 명이 넘는 미국인이 애니메이션에 익숙한 이유입니다.

5.러시아

이 목록에있는 이유 : 있습니다 '에 등장하는 30 개 이상의 러시아 문자 일본 애니메이션 ' .

  • 많은 가상의 일본인 캐릭터는“Anastasia”및“Rasputin”과 같은 러시아어 이름을 사용합니다.이 이름은 실제, 역사 및 정치 러시아 인물의 이름이기도합니다.
  • 아마도 일본 스튜디오는 'Putina', 'Petrov', 'Romanova'와 같은 유명한 러시아어 성을 사용하여 이러한 가상의 애니메이션 캐릭터가 러시아 시청자와 더 밀접한 관계를 느낄 수 있도록합니다.
  • 이에 대한 다른 설명은 러시아가 16 년 이후 전쟁에 참여하고 있다는 것입니다.세기.
  • 일본의 강력한 군사 역사를 가진 몇몇 일본 소년 만화와 애니메이션이 러시아의 군사 역사와 역사적 인물을 작품에 활용하는 것은 당연합니다. 이 모든 것을보세요 ' 전쟁 테마의 애니메이션 타이틀 ' :
    • 기동전 사 건담 윙 (1995-1996)
    • 코드 기어스 : 반란의 를르슈 (2006-2007)
    • 강철의 연금술사 : 브라더 후드 (2009-2010)
    • Shingeki no Kyojin / Attack on Titan (2013 - present)
    • 검은보다 어둡다 : 쿠로 노 케이 야 쿠샤 (2007)
    • 풀 메탈 패닉! (2002).
  • 사실은 러시아가 일본 애니메이션과 오타쿠 문화에 강하게 반대한다고 많은 뉴스 보도에 따르면 러시아를이 상위 10 위 목록에 올릴 것으로 추측했습니다.
    • '러시아 국영 미디어, 애니메이션 홍보 비난 아동 자살 '
    • '러시아는 새로운 애니메이션에 대해 확고한 입장을 취합니다 상태 보고서 '.
  • 이러한 모든 비판과 금지에도 불구하고 ‘국가는 애니메이션을 러시아어 ' .
  • '러시아 애니메이션 캐릭터도 일본어 애니메이션 매체 ' , 이는 국가에서 성장하는 애니메이션 팬덤에 기여합니다.

일본 애니메이션에 등장하는 30 개 이상의 러시아 캐릭터가 있기 때문에 9100 만 명 이상의 러시아인이 애니메이션을 시청합니다

4.브라질

이 목록에있는 이유 : 1990 년대 드래곤 볼 Z 시대 이전에도 애니메이션은 1960 년대 브라질에서 인기를 끌었습니다.

  • 1960 년대에 일본과 남미는 특히 브라질과 강력한 국제 및 이민 관계를 유지했습니다.
  • 브라질과 일본이 상품을 거래 할 수 있다면 ' 애니메이션 또한 거래 된 상품 중 하나입니다. ' .
  • ' 스피드 레이서 ' (1960 년대 – 1970 년대) ' 우주 전함 야마토 ' (1980)은 일본 애니메이션에 브라질 인의 관심을 끌기위한 첫 번째 쇼였습니다.
  • 그런 다음 90 년대 초반 아이들에게 Dragon Ball Z와 Sailor Moon이 소개되었습니다.
  • 90 년대 브라질 어린이들도 인터넷에서 애니메이션에 대해 채팅하고 싶다면 '인터넷 카페'를 방문하여 시간당 요금을 지불해야합니다.
  • 이러한 추세는 브라질에서만 발생하는 것이 아니라 스페인, 멕시코, 엘살바도르, 페루와 같은 다른 스페인어 사용 국가에서도 발생합니다. 90 년대와 2000 년대 초 필리핀에서도 발생합니다.
  • 인터넷 카페에가는이 취미는 애니메이션이 브라질에서 왜 엄청난 인기를 얻었는지 믿을 수있는 이유를 제공 할뿐만 아니라 애니메이션이 라틴 아메리카의 많은 도시와 도시에서 어떻게 화제가되었는지에 대한 통찰력을 제공합니다.

브라질은 1960 년대 이후 일본과 강력한 국제 관계를 유지해 왔기 때문에 1 억 2 천 2 백만 명 이상의 브라질 사람들이 애니메이션을보고 있습니다.

.인도네시아

이 목록에있는 이유 : 에 따르면 ' 2017 년 설문 조사 ' , 인도네시아 시청자의 거의 30 %가 매일 애니메이션을보고 만화를 읽는 것을 즐깁니다. 2020 년에는 인도네시아 애니메이션 시청자와 만화 독자가 63 %에서 67 %로 두 배 증가했습니다.

  • 또한 덕분에 ' 인도네시아 애니메이션 타임즈 ' 그 애니메이션은 국가에서 그럴만한 가치가있는 인정을 받고 있습니다.
  • 국내 애니메이션 팬덤의 성장에 기여하는 또 다른 요인은 ‘많은 애니메이션 쇼에서 인도네시아어 참조 ' .
  • 예를 들어, Dragon Ball은 Wu Cheng'en의 중국 소설 '원숭이 왕 : 서부로의 여정'을 원작으로 할 수 있습니다. 하지만 드래곤 볼 애니메이션에서“Tenkaichi Budokai Tournament Arc”는 인도네시아를 기반으로 한 단어와 이미지를 보여줍니다.
  • 마찬가지로 Shokugeki no Sōma는 에피소드에서 '템페'를 사용합니다. Tempeh는 인도네시아에서 유래 한 전통적인 동남아시아 대두 성분입니다.
  • 2005 년 인터넷 붐 동안 유튜브에 올라온 90 년대와 2000 년대 초의 애니메이션 장면이 많은 동남아시아 팬을 확보했습니다!
  • 이러한 팬과 댓글 작성자 중 일부는 인도네시아, 태국, 대만, 홍콩, 말레이시아 및 필리핀 출신입니다. YouTube 댓글 섹션은 애니메이션 포럼의 트래픽과 경쟁한다고 말할 수 있습니다!
  • 소셜 미디어 앱과 애니메이션 포럼 사이의 이러한 성장 추세는 다른 동남아시아 국가가 인도네시아의 작지만 성장하는 애니메이션 팬덤에 어떻게 합류했는지 설명합니다.
  • 애니메이션은 또한 방과후 (오후 5시 ~ 오후 8 시경) 국영 TV에서 애니메이션을 시청하는 시청자들이 자라 인도네시아에서 문화 현상이되었습니다.
  • 이것이 인도네시아의 80, 90, 2000 년대 초반 아이들이 성장한 방법이라면 일본 애니메이션이 많은 동남아시아 국가에서 어떻게 빠르게 추진력을 얻었는지는 당연합니다.

인도네시아는 아이들이 국영 TV에서 애니메이션을 보면서 자랐기 때문에 1 억 7 천 7 백만 애니메이션 시청자를 확보

.인도

이 목록에있는 이유 : 애니메이션은 도라에몽에서 드래곤 볼, 나루토, 원 펀맨에 이르기까지 인도에서 오랜 역사를 가지고 있습니다. 그러나 모든 것이 시작되었다는 것을 알고 계셨습니까? ' 정글북 힌디어로 더빙 된 ?

  • 정글 북 쇼넨 모글리 Nippon Animation Studio에서 제작했습니다. 힌디어로 더빙 된 52 개의 성공적인 에피소드를 통해이 쇼는 1989 년부터 1990 년 사이에 인도 TV 시장에서 환상적인 추진력을 얻었습니다!
  • 인도에서 애니메이션의 인기는 Mowgli에서 시작되었으며 그곳에서만 성장했습니다. 얼마 지나지 않아 90 년대 후반의 힌디어 애니메이션 팬 페이지가 10 년 만에 소수에서 겨우 9 천 개로 증가했습니다! 이 팬 페이지의 대부분은 많은 대학생들이 시작했습니다.
  • 힌디어도 3rd 가장 많이 사용되는 언어 전 세계적으로 ', 애니메이션이 인도에서 엄청난 추종자를 얻은 이유를 설명합니다.
  • 1998 년의 닷컴 버블 시대도 애니메이션의 인기에 기여했습니다. 그리고 이러한 추세는 2005 년 인터넷 붐 기간 동안 YouTube가 소개되었을 때 계속되었습니다.
  • 예를 들어, YouTube는 인도의 시청자가 Saint Seiya, Captain Tsubasa, Sailor Moon, Dragon Ball, Naruto와 같은 좋아하는 80, 90, 2000 년대 애니메이션의 오프닝 노래를 여러 번 다시 볼 수 있도록합니다.
  • 또한 하루에 수천 번의 조회수를 기록하는 YouTube 계정을 가진 여러 애니메이션 리뷰어가 인도에 있습니다!
  • YouTube 인도 리뷰어가 좋아하는 ' 드래곤 힌디어 X '' Whixer ' 구독자 수는 각각 200 ~ 30 만 명 이상입니다.
  • 'Dragon Hindi X'및 'Whixer'와 같은 YouTube 리뷰어가 자신의 동영상에서 1 만에서 10 만 회 이상의 조회수를 얻었으므로 그 이유는 당연합니다. ‘애니메이션은 무엇보다도 인도 만화 나라 안에서'.

Jungle Book Shōnen Mowgli가 모든 것을 시작했습니다. 이제 많은 힌디어 YouTube 리뷰어가 애니메이션을 홍보하고 이야기하고 있기 때문에 10 억 명이 넘는 사람들이 인도에서 애니메이션을 시청합니다.

애니메이션 신흥 시장

1 위로 넘어 가기 전에 애니메이션이 느리지 만 확실히 유명 해지는 신흥 시장 몇 가지를 말씀 드리고자합니다.

  • 유럽 ​​국가 :
    • 영국 – 영국에는 애니메이션 추종자가 엄청나게 많습니다. ' 애니메이션 영국 뉴스 ' 새로운 쇼의 소식을 전합니다!
    • 이탈리아
    • 독일
    • 프랑스 - ' Kazé 프랑스 ' 만화와 애니메이션을 전문으로하는 프랑스 출판사로 영국, 독일, 스페인, 이탈리아에서도 작품을 배포하고 있습니다.
  • 캐나다 – 애니메이션 관습은 또한 애니메이션에 대한 캐나다인의 사랑을 영속시킵니다. 취하다 ' 아니메 노스 ' 예를 들어 캐나다인들이 일본과 오타쿠 문화에 대한 사랑을 축하하는 토론토시에서!
  • 호주 - ' 애니메이션 연구소 ' 호주, 뉴질랜드 및 기타 오세아니아 국가의 주요 청중을 대상으로하므로 많은 호주인이 애니메이션을 좋아하게되는 이유입니다.
  • 중동 – 처음에는 많은 중동 아시아 국가들이 애니메이션을 금지 할 것이라고 생각했지만 도라에몽, 포켓몬, 나루토, 명탐정 코난과 같은 아랍어로 더빙 된 오래된 쇼는 국영 TV에서 방영 할 수 있습니다.

나루토 우즈 마키 | 출처: 팬덤

그러나 아랍어로 더빙되고 일본어 문자에 아랍어 이름이 주어 지더라도 오래된 프로그램입니다. 이것이 중동 시청자들이 미국, 유럽, 호주 및 동남아시아 국가와 달리 최신 애니메이션 쇼로 업데이트되지 않는 이유입니다.

중동에서는 세계의 다른 지역과 달리 애니메이션 컨벤션이 많지 않기 때문일 것입니다.

그럼에도 불구하고 많은 중동 아시아 시청자들은 빈곤과 불충분 한 교육으로 인해 애니메이션 매체를 재정적으로 지원할 수 없습니다 (쇼에서 영어 자막을 읽는 방법을 아는 사람은 많지 않을 것입니다).

더욱이 일본 만화의 공식 DVD와 공식 카피를 살 수 없어 중동에서 애니메이션과 만화의 성장을 방해 할 뿐이다.

안타깝게도 아랍 시청자의 99 % ~ 100 %는 최신 애니메이션 엔터테인먼트를 위해 불법 스트리밍 사이트를 찾습니다.

  • 터키
    • 이집트
    • 이란
    • 리비아
    • 사우디 아라비아
  • 남아메리카
    • 볼리비아
    • 구세주
    • 칠레
  • 동남아시아
    • 홍콩
    • 말레이시아
    • 대만
    • 대한민국
    • 태국

하나.중국

이 목록에있는 이유 : 14 억 명이 넘는 인구를 가진 중국은 전 세계적으로 인구 밀도가 가장 높습니다. 또한 덕분에 ' Bilibili 웹 사이트 ' 일본 애니메이션은 일본에서 매우 인기가 있습니다.

  • 중국은 14 억 00 만 인구 밀도와 미국에 필적하는 탄탄한 경제로 인해 애니메이션이 가장 인기있는 1 위 국가입니다.
  • Bilibili Inc.는 중국 관객을 대상으로하는 온라인 엔터테인먼트 서비스입니다. 미국에 FUNimation과 Crunchyroll이 있다면 중국은 Bilibili의 스트리밍 인터넷 서비스에 의존합니다.
  • Bilibili는 시청자가 엔터테인먼트를 위해 다양한 장르의 쇼를 얻을 수있는 OTT (Over-the-Top) 엔터테인먼트 플랫폼입니다. 이 플랫폼은 일본 애니메이션뿐만 아니라 모바일 게임, 음악, 영화, 만화에만 국한되지 않습니다.
  • 이러한 다양한 선택으로 Bilibili는 '총 이익 초과 6 억 4 백만 CNY ' .
  • 즉, OTT 서비스가 온라인 스트리밍 애니메이션, 게임, 영화 및 음악 엔터테인먼트 서비스로 인해 이만큼 수익을 창출 할 수 있다면 코스프레 및 유사한 소셜 이벤트에서 얼마나 더 많은 수익을 얻을 수 있을까요?
  • 언제 Kimi no Na wa (너의 이름은) 2016 년 12 월 2 일 중국에서 개봉 한이 영화는 5 억 3300 만 엔 (또는 미화 7670 만 달러)을 벌어 들였다. ‘중국 최고 매출 일본 영화 !
  • 놀랍습니다. ' Kimi no Na wa 고려되었다 최고의 애니메이션 오스카 장편 ' 인구 밀도가 가장 높은 나라가 지원했기 때문입니다!
  • 중국은 새로운 일본 애니메이션이나 영화에 대한 시장 잠재력 만있는 것이 아닙니다. 오히려 일본 애니메이션이 앞으로 1 ~ 20 년 동안 머 무르도록하는 열쇠가 될 수도 있습니다!
  • 10 억 명이 넘는 중국 영화 관객의 돈이 없으면 일본 애니메이션 영화는 Kimi no Na wa 오스카상을 받거나 큰 돈을 벌지 못할 것입니다.
  • 중국은 일본의 다양한 엔터테인먼트 (게임, 영화, 애니메이션 시리즈, 음악, 만화책 컨벤션 등)에있어 국제 시장 플레이어라고 말할 수 있습니다. 중국의 큰 경제와 엄청난 인구 때문에 미국의 명목 GDP를 능가합니다!

중국은 인구 밀도가 높고 GDP가 높아 애니메이션이 가장 인기있는 나라입니다.

일본 애니메이션에 대해

애니메이션은 애니메이션에서 파생 된 단어입니다. 사람들이 '애니메이션'이라고 할 때, 그들은 원래 일본에서 온 손으로 그린 ​​컴퓨터 애니메이션을 말합니다.

Doraemon | Source : 팬덤

생생한 캐릭터, 다채로운 그래픽, 환상적인 스토리 텔링은 수년 동안 일본에서 성공한 애니메이션의 전형입니다.

지난 30 년 동안 매체의 문화 및 글로벌 현상으로 인해 일본 애니메이션이 전 세계의 많은 팬들이 계속 추구하는 만족스러운 엔터테인먼트 형식 인 이유를 이해할 수 있습니다.

원래 Nuckleduster.com 작성